Wspólny projekt Fundacji Nobiscum oraz Sound Machines na tegoroczną Sobótkę – czyli rynek festiwalu Audioriver zakłada całodniowe, regularne prezentacje instrumentów SOMA Laboratory, ale także dobrze znanych już wszystkim zajmującym się produkcją muzyki elektronicznej maszyn szwedzkiej firmy Elektron. Stoisko i warsztaty poprowadzą Grzegorz Lacek (zarządzający europejskim […]
20 lipca w ramach naszego cyklu Sygnał/Szum Marcin Barski i Marcin Dymiter z Instytutu Pejzażu Dźwiękowego zagrali swoje sety oparte o dźwięki znalezione i nagrania terenowe a także poprowadzili spacer dźwiękowy po Płocku. Wydarzenie zorganizowała Fundacja Nobiscum dzięki dofinansowaniu ze środków Samorządu Województwa Mazowieckiego. Dziękujemy […]
20 lipca w ramach cyklu koncertowego Sygnał/Szum Fundacja Nobiscum zaprasza na spotkanie z Marcinem Barskim i Marcinem Dymiterem z Instytutu Pejzażu Dźwiękowego.
O 20.00 rozpoczniemy część performatywną w Płockiej Galerii Sztuki a po niej obaj twórcy zabiorą gości na wieczorny spacer dźwiękowy po Płocku.
Instytut Pejzażu Dźwiękowego to oddolna inicjatywa ludzi zainteresowanych field recordingiem, sound artem czy szeroko pojętą tematyką przestrzeni dźwięku. Od pewnego czasu ten temat pojawia się w dyskusjach, artykułach, na festiwalach, w edukacji czy galeriach sztuki. Oswajamy się z myślą, że dźwięk może stać się medium dla artystycznej wypowiedzi – wcale nie muzycznej. Ten proces trwa, jednak ciągle brak miejsca, w którym można czytać, myśleć, pogłębiać wiedzę z tego zakresu. Naszym celem jest zbudowanie portalu poświęconego dźwiękowi, stworzenie miejsca wymiany myśli, przestrzeni dla informacji, edukacji i słuchania. Zapraszamy do lektury tekstów, wywiadów oraz do słuchania prac dźwiękowych. Mamy nadzieję, że będziemy regularnie spotykać się w Instytucie. Oprócz strony internetowej przygotowujemy także wydarzenia i realizacje artystyczne, publikacje, warsztaty oraz wykłady.
https://pl-pl.facebook.com/InstytutPejzazuDzwiekowego/
Marcin Barski porusza się w estetyce ‘found sounds’, a jego krótki set oparty będzie w całości na fragmentach nagrań prywatnych znalezionych na kasetach magnetofonowych sprzedawanych na internetowych aukcjach i przede wszystkim na pchlich targach w różnych miastach w Polsce i zagranicą. Ideą działania jest zwrócenie uwagi na fenomen field recordingu, rozumianego nie jako działanie stricte artystyczne, a jako w pełni demokratyczna forma ekspresji i dokument wrażliwości. Wszystkie wykorzystane w secie nagrania zostały zrealizowane przez nieznanych twórców amatorów, i stanowią audialny dokument pewnej epoki.
Marcin Dymiter | soundscape set Projekt dźwiękowy inspirowany przestrzenią miasta. Punktem wyjścia jest idea przemiany akustycznego kontekstu i interwencja w tkankę dźwiękową miasta/ miejsca. Miasto jako synteza dźwięków nie pozostawia zbyt wiele przestrzeni dla “wolnego” dźwięku. Większość dźwięków to efekt organizacji, komunikacji lub komercji. Cytowanie dźwiękowej rzeczywistości, budowanie dźwiękowej przestrzeni to kluczowe działania oraz dążenie, aby faktycznym ograniczeniem były progi słyszenia. Dźwięk poszerza granice percepcji, czucia i rozumienia miejsca.
Spacer dźwiękowy. Słuchanie to proces, który odbywa się ciągle. Opierając się na tym założeniu Raymond Murray Schafer przygotował program ćwiczeń pomagających w “czyszczeniu uszu”. Podstawową formą jest spacer. Umożliwia on rozpoczęcie “przygody” dźwiękowej- refleksji nad zagadnieniem dźwięku, jego jakości i wpływu na nas. Spacer dźwiękowy (Soundwalk) powinno poprzedzać umiejętne zaprojektowanie ścieżek spacerów dźwiękowych. Odbywanie spacerów w różnych miejscach oraz w różnych porach dnia i przy różnych warunkach pogodowych pozwoli zróżnicować krajobrazy dźwiękowe. Spacery dźwiękowe rozpoczyna się od słuchania dźwięków własnego ciała w czasie poruszania się, przez co nawiązany zostaje pierwszy dialog między spacerującym a środowiskiem. Po zakończeniu spaceru konieczna jest ocena postrzeganych krajobrazów dźwiękowych, m.in. wyróżnienie dźwięków przyjemnych i nieprzyjemnych, dźwięków „nieobecnych” oraz dźwięków sztucznych, modyfikujących naturalny krajobraz dźwiękowy. Nocny spacer dźwiękowy w Płocku oparty będzie na powyższych założeniach, ale też skupiony na lokalnej tkance miejskiej i na wątkach, które poruszymy w dyskusji z publicznością przed rozpoczęciem spaceru.
Cykl Sygnał/Szum w tegorocznej odsłonie to szereg koncertów i spotkań warsztatowych, które odbędą się od czerwca do grudnia 2019 roku.
Organizatorem wydarzeń jest Fundacja Nobiscum a partnerami projektu Płocka Galeria Sztuki i Kawiarnia Charlie.
Projekt realizujemy dzięki dofinansowaniu ze środków Samorządu Województwa Mazowieckiego.
16 lipca Fundacja Nobiscum zaprasza na pierwszą edycję warsztatów dźwiękowo-plastycznych dla dzieci i młodzieży w wieku 7-13 lat “Od dźwięku do obrazu” realizowanych w ramach tegorocznego cyklu Sygnał/Szum. Podczas warsztatów będziemy słuchać nagrań terenowych z całego świata oraz muzyki eksperymentalnej. Dźwięk posłuży jako inspiracja do […]
W środę 3 lipca w płockiej Kawiarni Charlie odbyła się konferencja prasowa cyklu wydarzeń dźwiękowych Sygnał/Szum, na który Fundacja Nobiscum otrzymała dofinansowanie ze środków Samorządu Województwa Mazowieckiego. W konferencji wzięli udział Piotr Dąbrowski, prezes Fundacji Nobiscum i kurator cyklu, oraz Karol Krajewski, przedstawiciel płockiej delegatury […]
22 czerwca w płockiej Kawiarni Charlie odbyło się pierwsze wydarzenie tegorocznej odsłony cyklu Sygnał/Szum z udziałem Mirta. Goście mieli okazję wziąć udział w spotkaniu warsztatowym poświęconym nagraniom terenowym oraz koncercie. Razem z Tomkiem Mirtem spotkanie poprowadził Piotr Dąbrowski. Na koniec obaj artyści zagrali swój materiał na żywo.
Wydarzenie zorganizowała Fundacja Nobiscum dzięki dofinansowaniu ze środków Samorządu Województwa Mazowieckiego.
Poniżej fotorelacja.
22 czerwca Fundacja Nobiscum zaprasza do płockiej Kawiarni Charlie na pierwsze wydarzenie tegorocznej odsłony cyklu Sygnał/Szum. Gościem wydarzenia będzie Mirt. O godzinie 17.00 rozpoczniemy spotkanie warsztatowe poświęcone nagraniom terenowym. Co, czym i… czemu nagrywamy? Co może nam powiedzieć audiosfera naszego otoczenia? Między innymi o tym […]
Premiera projektu audiowizualnego UBIEL w wykonaniu Piotra Dąbrowskiego (muzyka) i Toma Skofa (wizualizacje) a także płyty CD pod tym samym tytułem. Projekt UBIEL jest realizowany przez Fundację Nobiscum dzięki dofinansowaniu ze środków Miasta Płocka. Dziękujemy dyrekcji i pracownikom Płockiej Galerii Sztuki oraz wszystkim za przybycie! […]
27 kwietnia 2019 r. o 20.00 Fundacja Nobiscum i Płocka Galeria Sztuki zapraszają na premierę projektu Ubiel.
Ubiel to wieś na terenie obecnej Białorusi z długą i niełatwą historią – po II wojnie światowej, wyludniona, przestała de facto istnieć. Wiele lat wcześniej, 5 maja 1819 roku w Ubielu urodził się Stanisław Moniuszko.
Swoistą ścieżką dźwiękową dla tego miejsca jest ambientowo-eksperymentalny projekt muzyczny o takiej samej nazwie. Jako baza do jego stworzenia posłużyło siedem kameralnych kompozycji Moniuszki, ich charakter zmienił się jednak do tego stopnia, że trudno mówić tu o adaptacji, a raczej o pochodnych, autonomicznych bytach. Jednym z podstawowych założeń projektu było całkowite odrzucenie klasycznego instrumentarium. Zastąpił je system modularny, urządzenia elektroakustyczne, uzupełniły harmonicznie struktury dronowe i nagrania terenowe. O wierności kompozycjom Moniuszki nie ma nawet mowy – choć momentami są one słyszalne, to już po chwili ustępują miejsca improwizacji i chaosowi. Maszyna nie da się bowiem łatwo okiełznać i zmusza do prowadzenia z nią dialogu.
Ubiel na żywo to w znacznej mierze improwizowany projekt audiowizualny, a odpowiedzialni za niego są Piotr Dąbrowski (muzyka) i Tom Skof (wizualizacje).
Podczas wydarzenia premierę będzie miało także dostępne nieodpłatnie wydawnictwo CD.
Projekt Ubiel jest realizowany przez Fundację Nobiscum dzięki dofinansowaniu otrzymanemu ze środków Miasta Płocka.
Piotr Dąbrowski – płocki muzyk, producent, realizator dźwięku. W ostatnim czasie skupiony na eksplorowaniu możliwości systemu modularnego, różnorodnego instrumentarium elektronicznego i elektroakustycznego a także eksperymentujący z taśmą i technikami dubowymi. Tworzy głównie w estetyce ambientowej, nie stroniąc również od trudnych do sklasyfikowania poszukiwań dźwiękowych i field recordingu. Jest kuratorem płockiego cyklu koncertowego Sygnał/Szum.
Tom Skof – prezentuje swoją twórczość podczas koncertów audiowizualnych, imprez klubowych oraz jako realizator multimediów. Motywem przewodnim jego pracy jest relacja obrazu i dźwięku, ich interakcja i połączenie. Swoje projekty opiera na eksperymentowaniu z miksowaniem i generowaniem obrazu na żywo. Od 6 lat współtworzy projekt audiowizualny Soundscape Mirror wraz z Krzysztofem Ostrowskim (Freeze). W ramach kolektywu tworzą instalacje audiowizualne, koncerty oraz wydarzenia interdyscyplinarne. Obecnie koncentruje się na eksploracji generatywnych form wizualnych.
ENG:
On April 27, 2019 at 8 P.M., the Nobiscum Foundation and the Art Gallery of Płock would like to invite you to the premiere of the Ubiel project.
Ubiel is a village on the territory of present Belarus with a long and difficult history – after World War II, depopulated, it basically ceased to exist. Many years earlier, on May 5, 1819, Stanisław Moniuszko was born in Ubiel.
An ambient-experimental musical project of the same name is a specific soundtrack for this place. Seven chamber compositions by Moniuszko served as the basis for its creation, but their original character has changed to such an extent that it is difficult to talk about adaptations, but rather derivatives, autonomous musical entities. One of the basic assumptions of the project was the total rejection of classical instruments. They were replaced by a modular system, electroacoustic devices, additional harmonic drone structures and field recordings. Any fidelity to the compositions of Moniuszko is out of the question – although they are sometimes audible, they are subject to improvisation and chaos. The machine cannot be easily tamed and enforces dialogue with itself.
Ubiel live is largely an improvised audiovisual project of Piotr Dąbrowski (music) and Tom Skof (visuals).
During the event, the release of a CD available free of charge will also take place.
The Ubiel project is implemented by the Nobiscum Foundation thanks to the funding received from the City of Płock.
Piotr Dąbrowski – a musician, producer and sound engineer from Płock. Recently focused on exploring the possibilities offfered by a modular system, a variety of electronic and electroacoustic instruments, as well as experimenting with tapes and dub techniques. He creates mainly in ambient aesthetics, not avoiding experimental, difficult to classify sounds and field recordings. He is also the curator of the Płock concert series Sygnał/Szum (Signal/Noise).
Tom Skof – presents his work during audiovisual concerts, club events and as a multimedia creator. The leitmotiv of his work is the relation of image and sound, their interaction and connection. His projects are based on experimenting with mixing and live image generation. For 6 years he has been co-creating the audiovisual project Soundscape Mirror together with Krzysztof Ostrowski (Freeze). As part of the collective, they create audiovisual installations, concerts and interdisciplinary events. Currently, he focuses on the exploration of generative visual forms.
Miło nam poinformować, że dzięki otrzymanemu dofinansowaniu ze środków Miasta Płocka Fundacja Nobiscum zrealizuje w 2019 roku trzy projekty skierowane do mieszkańców miasta i nie tylko. We are pleased to announce that thanks to the funding received from the City of Płock, the Nobiscum Foundation […]
